En el Festival Internacional de Cine Guanajuato (GIFF) los giros narrativos tomaron relevancia entre encuentros con el público que dejaron claro que detrás de una historia significativa se encuentra la intención de seguir luchando por el séptimo arte, de sacar a la luz historias que deben ser conocidas y seguir buscando formas de conservar la memoria audiovisual.
En el panel Posibilidades narrativas y exploración en el cine contemporáneo español, las cineastas Lur Olaizola y Celia Cruz Viada conversaron sobre lo complicado que puede ser financiar un proyecto fílmico. Ambas tomaron como ejemplo sus casos específicos, admitiendo que, por fortuna, cuentan con la posibilidad de apoyarse en sus propios trabajos fuera del cine, pero topándose con obstáculos y dudas al momento de buscar llevar a término cada proyecto.
También hicieron notar que para los cineastas noveles puede convertirse en una dificultad la percepción de que para hacer una película se requiere un gran presupuesto:
“La tendencia actual es vender la idea de que implica mucho dinero, mucho equipo, mucho tiempo y mucho trabajo. Que por supuesto también existen esos procesos, pero gente muy joven con ganas de hacer películas se ve muy cohibida y muy cortada y al final está años intentando levantar proyectos; hay mucho miedo, mucha contención. Creo que hay también mucha pretensión”, opinó Cruz Viada.
Olaizola manifestó como preocupante la estandarización en el cine, refiriéndose a la obligación de pasar por los mismos procesos en distintos festivales o que las plataformas den poco espacio a propuestas independientes.
“Me preocupa que hay poco espacio y que hay festivales que igual hace no tanto eran más radicales, apostaban más. Noto que hay cierto conservadurismo en España, por lo menos hacia recoger lo que gana de los festivales y ya estás”.
Más tarde, la actriz Bárbara Mori, el director y productor Fernando Rovzar y el actor Horacio García Rojas se reunieron en la conferencia Caso: Las Azules. La colaboración entre el showrunner y protagonista para compartir un sneak peek de la segunda temporada de la serie inspirada en hechos reales que cuenta la historia de cuatro mujeres que desafiaron las normas ultraconservadoras de los años setenta al convertirse en la primera fuerza policial femenina de México.
Rovzar, cofundador de Lemon Films, recordó que esta producción comenzó a tomar forma cuando, hace más de cinco años, se encontraron con un artículo periodístico sobre la creación de un cuerpo policial femenil que buscaba regresar la confianza en la institución de justicia tras la masacre de Tlatelolco y el Halconazo. Sin embargo, detrás de sus intenciones se escondía un “truco mediático” sin que hubiera una verdadera intención de permitirles crecer profesionalmente en la policía.
“Fue contar la historia de estas mujeres que, a pesar de ese engaño y esa desilusión, se quedaron en la policía. Se quedaron en la policía porque era hacer como que nada pasó o era por lo menos la oportunidad de demostrar que pertenecían ahí.
“Y se fueron ganando el lugar dentro del policía, empezaron a lograr ciertos avances, por ejemplo, introducirlas al cuerpo de granaderos, empezaron a lograr entrar en otras áreas dentro de la policía, a llevar a armas de fuego, a poder arrestar… No se trata de la policía que nos hubiera gustado que fuera, sino de la policía que fue”, enfatizó el showrunner.
La segunda temporada, que nuevamente contará con las actuaciones de Mori, Ximena Sariñana, Natalia Téllez y Amorita Rasgado, explorará ese momento después en que el equipo de policías tiene que combinar su vida personal con su lado profesional.
“Cuando inicia la primera temporada, María es una mujer cuya vida se basa en volver ser como antes, vivir estas expectativas y ser la mejor esposa, la mejor mamá, la mejor ama de casa, la mejor hermana, la mejor hija. Y cuando se mete en la policía empieza a descubrir que hay una parte de ella que estaba dormida desde hace muchos años y que la había dejado de lado para cumplir”, expresó Mori
Mientras que en el panel Restauración de películas con IA, se destacó que la inteligencia artificial (IA) puede ser de gran ayuda para rescatar la memoria fílmica considerando que los filmes más antiguos están hechos incluso en formatos que no permiten ya su proyección en salas de cine por el cambio de la tecnología a digital, además del riesgo de que se dañen el material original.
“Lo que vimos como espectadores en las salas cinematográficas son copias y las copias están hechas para exhibirse y en su propia exhibición se destruyen, se dañan. Cada pasada que va al proyector recibe un mal de parte de tu propio proyector, sobre todo si no está en buen estado de conservación o en buen estado de mantenimiento. La película se puede manchar. Nuestros proyeccionistas también tenían algunas prácticas no muy buenas: que tiraban la película al piso, si ya algo se atoraba, cortaban pedazos. La película va sufriendo, sufriendo, sufriendo”, argumentaron.
Ante ello, la IA se plantea como una solución sin que ello implique alterar o modificar los archivos: “Cada uno de los procesos deben ser documentados, deben ser reversibles, deben ser basados en evidencia, deben ser pensados en preservar y evitar el deterioro físico. Se debe digitalizar para poder compartir, la restauración no tiene que simplemente llegar a una restauración técnica, los formatos, sino conservar la visión del cineasta”.
“La IA No está hecha para reimaginar, sino para reconstruir lo que el tiempo ha dañado en un formato clínico anterior al que actualmente utilizamos. Entonces, lo importante para nosotros es que haya una transparencia radical, una supervisión humana. No queremos que se prescriba ni un fotograma, simplemente queremos que se preserve lo que tenemos y no quede como una telenovela sin drama”.
El tema de la IA continuó en el centro de la conversación con el panel de Mujeres en la innovación audiovisual, por el cual especialistas en producción cinematográfica, gestión cultural y tecnología coincidieron en el Centro Cultural Nigromante.
Abril Alzaga, directora general del Fideicomiso para la Promoción y Desarrollo del Cine Mexicano en la Ciudad de México; María Esther Moreno Ramos, representante comercial de Magnific en Latam; Alexa Muñoz Vidaña, directora y mentora de Red Impulso Audiovisual, y la especialista en tecnología Nancy Salazar reflexionaron sobre la creación con inteligencia artificial y hacia dónde se está dirigiendo esta herramienta.
Tomando como punto de partida la cuestión de qué seguirá distinguiendo a una verdadera innovación de una simple automatización, se opinó que el ser humano siempre va a ser la herramienta principal para poder continuar los procesos de innovación, así como el internet o el operador humano, por lo que “vamos a tener siempre la capacidad de seguir creando e innovando con y a pesar del tema de la tecnología”.
Asimismo, se consideró que, así como ocurrió con el internet, llegará un punto en el que la IA ya esté tan integrada a nuestra actividades que ya sea parte de la ley de la mayoría de las cosas. Mientras llega ese día, también las tendencias en la tecnología van cambiando, de forma que, si antes estaban de moda la big data o el blockchain, en el futuro posiblemente la conversación gire en torno al cómputo cuántico.
Respecto al desarrollo de la IA en México, se destacó que nuestro país ocupa el lugar 45 global en preparación para la IA y que aún no ha sido del todo comprendida a nivel gubernamental. Mientras que en el cine se ve más acelerada su adopción de lo que se quisiera en el sector.
Las especialistas destacaron que el acceso equitativo a las nuevas tecnologías será determinante para fortalecer a la industria audiovisual y abrir oportunidades a nuevas generaciones de creadoras y creadores.
En materia de producción cinematográfica, se explicó que herramientas como la producción virtual, la inteligencia artificial y la fotogrametría están transformando los procesos de realización al permitir reducir tiempos y replantear las etapas de preproducción. Sin embargo, el panel coincidió en que la rapidez que ofrecen estas herramientas no debe reemplazar la capacidad de análisis de quienes las utilizan.
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